CORTA HISTORIA Y UN GRAN SUEÑO

Fue un domingo de octubre de 2002, en mi casa en las afueras de la ciudad de Salta, tomé la revista de El Tribuno para leer, sin sospechar que al dar vuelta una hoja también iba a dar vuelta mi vida.

Encuentro un artículo que me dio mucha inquietud y esperanza y era que residía en Salta Pablo Pallarols -hijo de José Maria un gran orfebre- y que además enseñaba orfebrería. El día lunes fui a verlo y el martes estaba sentado en el banco de trabajo de mi maestro con gran nerviosismo. La clase duraba cuatro horas y por momentos me preguntaba si a los 55 años podría aprender un nuevo oficio y además me decía en mi interior “que hago yo acá”.

A pesar de todo seguí tomando clases y con la paciencia que ponía Pablo a sus alumnos más “viejitos”, continué aprendiendo.

Comencé a hacer portarretratos y con gran esfuerzo, tozudez y empeño terminé mi  primer marco  en enero de 2003. El pobre me salió medio trapezoidal, pero la gran sorpresa me llevé cuando Esthercita mi mujer, me dijo que lo querían comprar. Ya que menciono a Esthercita les cuento  que ella hace la parte de atrás de los marcos con  felpa y como se habrán dado cuenta se ocupa del marketing.

Los marcos que hago son sobre varilla bombé de cedro de 3 o 5 cm. de ancho, forradas con láminas de alpaca, cuero o plata con esquineros de flores que  es lo distintivo de mi diseño.

Y como les dije al principio esta es una corta historia ya que al primer marco le siguieron muchos más y así es como pienso con mi maestro seguir aprendiendo, diseñando nuevas piezas para ver si puedo cumplir ese gran sueño.

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Les quiero hacer un breve comentario de cómo se hace este trabajo que partiendo de una lamina de alpaca o placa se llega luego a una pieza con sus molduras, movimientos, texturas todo hecho totalmente a mano.

Las técnicas que aplico tienen como antecedentes las de la orfebrería indígena y luego la española.

El martillo para cincelar junto con los cinceles son las herramientas fundamentales para este oficio. Los  hay de diferentes clases según el trabajo a realizar: embutidores, trazadores, aplanadores, texturas y otros. A éstos se los realiza en el taller, dándole la forma deseada a la barra de acero, y luego  templándola

 Lo fundamental para empezar un nuevo trabajo es partir de un diseño o dibujo. Éste se copia a la lámina de alpaca o plata y luego se la pega al cajón de cincelar. El cajón de cincelar es de madera y la mezcla que contiene es a base de resina vegetal, ferrite y cera virgen. El pegado se realiza con un soplete que calienta la mezcla del cajón y luego se coloca la lámina para que ésta quede bien firme y en contacto con la “brea”, como se designa comúnmente a la mezcla.

A partir de ese momento se inicia el embutido que se realiza según el dibujo que está en la chapa. Este lado de la chapa es el revés del trabajo donde se le da volumen para luego poderlos trazar y modelar. Si se aprecia con atención, en las dos fotos superiores se puede ver que hay dos rosas embutidas. En la tercera foto estoy realizando el trabajo de embutido y en la cuarta se ve el dibujo sobre la chapa.

Una vez terminado el embutido, se  lleva el cajón al sector fuego y con el soplete se despega la chapa del cajón y se la recoce  hasta que  la chapa tome un tono rosado, y después se la coloca en ácido sulfúrico para que blanquee.

Ya limpia la chapa, se la pega nuevamente en el cajón y como se puede ver en la foto muestro en cada una de las rosas los distintos pasos a seguir para terminarla. A continuación les doy una breve explicación de cada uno de los pasos en particular: sup.izq.  la rosa esta embutida,  sup der. la rosa está trazada, vale decir que con un cincel recto o curvo voy demarcando lo que seria cada pétalo según su dibujo original. En la rosa inf. izq. podemos apreciar los pétalos ya modelados hechos con cinceles aplanadores, esta parte del trabajo es donde mas se luce la imaginación o creación puesto que el modelado pude ser realizado en formas distintas y por ultimo la foto inf.der. la rosa está con las nervaduras de las hojas ya terminadas.

En la última foto se ve el calado de la pieza con un arco de calar con sierra hilo que corta la pieza en su parte exterior para obtener su forma definitiva. Finalmente se realiza el pulido y brillo para lo que se emplea un torno eléctrico con sus paños.